OFFF 2016

OFFF — своєрідний фестиваль барселонських творців — з'явився аж цілих 16 років тому, в 2000 році, а назва розшифровується як Online Flash Film Festival. Призвідником тусовки був іспанський дизайнер і художник Héctor Ayuso. Сам Гектор називає OFFF не просто фестивалем, а своєрідним життєвим шляхом, який постійно змінюється і еволюціонує.

image

Фестиваль не про те, як працювати і вирішувати проблеми в процесах по інструкції. Він зовсім про інше — про те, як завжди любити, що ти робиш, не соромитися бути відкритим і не боятися помилятися, пробуючи нове.

Мій інтерес до OFFF зародився зовсім недавно, після російської версії фестивалю, яку робили хлопці з Ікри. Тоді я вперше дізнався, наскільки божевільний в плані змішування аналогового і цифрового світів Joshua Davis. На власні очі побачив, що не дарма IDEO вважають одними з найбільших новаторів. І на афтепаті фестивалю довго намагався змусити «Ігоря Ніколаєва» з AKQA випити за любов.

А далі через півроку я усвідомлюю, що стою в черзі на реєстрацію на оригінальний OFFF біля Музею дизайну Барселони.

image

Мені на руку одягають браслет для входу в іншу руку дають книгу Archetype про учасників фестивалю і не дають футболку, які були призначені тільки для тих, хто купив квитки на фестиваль за рік (!) до цього дня.

Трохи про те, як ми проводили час під час перерв. Пили сатанинський кави.

image

Гуляли в неонових коридорах готелю.

image

OFFF в Барселоні — це щось. Крута атмосфера, більше трьох тисяч учасників і метри різних видів мистецтва, стоять разом з тобою в черзі за бургерами до старого вантажівці Citroen, в якому їх готують (бургери, не метрів!). Тут стоять Денис Кортунов разом з Юрою Вітровим.

image

Черги, до речі, завжди були величезні.

image

Ті, кому гаряче барселонское сонце було ближче, ніж величезний прохолодний зал всередині Музею дизайну, сиділи на вулиці й дивилися пряму трансляцію на великому екрані в зоні живлення.

image

У залі тим часом були заповнені майже всі крісла, а ті, хто хотів сидіти ближче, але не встиг зайняти місце, влаштовувався прямо на підлозі між рядів. Ми теж так неодноразово надходили, до речі.

image

Перше враження від спікерів — люди абсолютно не бояться бути собою, щирі і відкриті аж до самих особистих тем. Багато говорили про те, що вкрай важливо любити те, що ти робиш, адже саме тоді ти зможеш максимально викладатися і робити дійсно хороші речі, за які потім не буде соромно.

Далі трохи про тих виступах, які сподобалися мені найбільше. А на той випадок, якщо вам захочеться почитати детальніше про спікерів, буду підкладати посилання по темі.

Тизер і відкривають титри
У фестивалю є дуже крута традиція. Кожен раз спеціально для фестивалю хтось з учасників робить відкривають титри і основні титри, які показують в останній день. В цей раз був шалено крутий і яскравий тизер, який автори описали приблизно так: «Ми хотіли показати, що відчуває кожен організатор і учасник OFFF щорічно: неймовірну суміш чистого божевілля, важкої роботи, пригод, нервів і веселощів!»:



Тизер робили студенти Atelier, незалежною дизайн-школи, яка знаходиться в Барселоні. Завдяки їм з'явився не тільки тизер, але і відкривають титри. Та й весь фірмовий стиль фестивалю, включаючи футболки, робили теж вони.



Після відкривають титрів хлопці розповіли про те, як вони придумували і втілювали в життя тизер з титрами, експериментували з брендингом для фестивалю і в останній момент змінювали формат книги, щоб помістилося все, що вони хотіли.

image

Забавно, що характерна жарт зі світу російського дизайну «Це занадто дорого і мій син може таке зробити на своєму ноутбуці за 15 хвилин» характерна для всього світового дизайну, судячи з цитат хлопців з Atelier.

Ustwo
image

Студію представляли дві людини, які розповідали про те ж, що і Манс Адлер в Росії. Якщо ви не були на Стрілці у вересні минулого року, то раджу прочитати інтерв'ю. Хлопці знамениті тим, що зробили Monument Valley, яка заробила 14 з половиною мільйонів доларів за два роки після релізу. А за добу після того, як вони випадково засвітилися в House of Cards — 40 тисяч доларів!

Знаєте, що хлопців призвело до успіху? Ось що: «Наплювати на цей ваш маркетинг, монетизацію та інше. Давайте просто зробимо гру такою, якою ми хочемо!». І це чудово відбиває їхній внутрішній девіз «Just F#@king Do It».

Трохи про процеси компанії. Всі працюють спринтами, включаючи дизайнерів, і кругообіг «Build» Test «Learn» для них в порядку речей. Ustwo нагадують про важливі речі: завжди працюйте разом, забудьте про своє его і пам'ятайте, що люди оцінюють результат вашої роботи по тій частині, яка зроблена найгірше.

Creativeapplications.net
image

Трохи розмитий розповідь, але все одно цікавий. Серед хороших думок те, що варто шукати натхнення в природі і переглядати свої експерименти з минулого. Якщо ви не в курсі, хто ці хлопці, то обов'язково зайдіть до них на сайт — у них розповідається про багатьох проектах на стику науки, технологій та мистецтва. Дуже цікавий проект — фреймворк, що дозволяє генерувати звук і візуальні ефекти на основі рухів людського тіла. Тема змішування аналогового і цифрового суперпопулярного на фестивалі — найяскравіше її розкрили Joshua Davis і Rama Allen, але про це пізніше.

The Mill
image

Круті майстри спецефектів і візуальних технологій з Нью-Йорка. The Mill представляв Rama Allen, креативний директор студії. Рама розповідав про «магічне мислення», суть якого полягає в тому, щоб знайти свій ритуал, який приносить найбільше результатів. У його випадку спрацьовує простий спосіб (мені теж допомагає, до речі): потрібно підібрати спеціальний плейлист, увіткнути навушники і вийти погуляти поза офісу.

Серед проектів студії кілька робіт з біометричними даними крім «звичайних» рекламних роликів для монстрів ринку і спецефектів для фільмів. Покажу вам історію створення проекту, який мені сподобався найбільше: шикарнейшее змішання аналогового (туш, масла і алкоголь) і цифрового (генерує сакральні геометричні візерунки фреймворк і «квітка», який змінює зовнішній вигляд від музики): статья і відео для тих, хто не хоче читати багато букв:



Signalnoise
image

Стильний і дуже тонко відчуває свою нішу канадець James White і його студія Signalnoise. Джеймс розповідав про те, як його дитячі малюнки на тему коміксів і різних спортивних ікон того часу зросли в те, чим він займається зараз. І він шалено круто обігрує набирає популярність тематику вісімдесятих: неоновий нуар, багатоступінчасті яскраві градієнти та ілюстрації на тему ретро поп-культури 80-х. Він абсолютно вірно згадує своє гасло «Не здумайте ігнорувати дурну ідею» і продовжує робити «спільні проекти з самим собою» через 30 років.

Джеймс робив титри для торішнього OFFF, їх я вам і покажу:



Оскільки Джеймс (як і багато інші спікери, до речі) жив в одному готелі з нами, я встиг його зловити і сфотографуватися разом:

image

А ще Джеймс нагадує про те, що не варто боятися показувати іншим те, що ти робиш. Хто знає, куди воно тебе приведе:

image

Joshua Davis + Kiran Gandhi
image

Мої беззаперечні фаворити фестивалю. Джошуа Девіс — людина, яка вже давно робить те, чого я хочу, але не можу знайти час навчитися. Чудове генеративна мистецтво, змішання аналогового та цифрового. Але тут він посунув його на новий рівень у моїй свідомості: в цей раз Джошуа виступав разом з прекрасною барабанщицею Kiran Gandhi. Кіран сама по собі дуже цікава постать — активістка-феміністка, яка справою доводить свої погляди, а не будує скривджену і знедолену дівчину. Ви тільки подивіться, яка талановита: Кіран виступала в ролі барабанщиці у M. I. A. і зовсім недавно отримала ступінь MBA. І мистецтвом займається, і професійні знання при цьому покращує.

Відео перших хвилин виступу, який я зняв, сидячи на підлозі між рядів:



Ближче до кінця весь зал танцював і аплодував. Ось саме в моменти перетворення конференції в вечірку і відчувається справжня атмосфера:



Для багатих вільним часом людей повна версія відеоряду разом з музикою:



Ось що говорить Кіран про свій виступ: «Я зрозуміла, що найкращі моменти в житті — ті, коли ти залишаєшся справжнім собою і ділишся кращим з того, що ти вмієш». Fast Company нещодавно виклали інтерв'ю з хлопцями. Почитайтевоно того варто.

Tony Brook
image

Тоні Брук з Spin багато і меланхолійно розповідав про різні принтовые роботи в британському стилі, книжковий дизайн і друковані гайдлайны різних компаній (рис, все-таки про системи дизайну було, я збрехав) і крутий ребрендинг Ministry of Sound.

Але найкрутіше, що він показав, знову ж суміш різних дисциплін. Спільний проект з Universal Everything про еволюцію і рух архітектури:



Lullatone
image

Того, хто не знає Patatap, зараз має бути соромно. Я не знав, але виявляється, вони витратили аж 60 тисяч годин на розробку! Якщо вам не знайомий цей проект, то знайте: це дуже круто замішані музика з візуальними ефектами, але в максимально простій і доступній оболонці. Хлопці навіть зробили спеціальну версію для OFFF, потыкайте трохи в клавіатуру: offf.patatap.com.

Ось так хлопці експериментують з пошуком звучання:



А ще у них є дуже цікавий проект про те, як звучать слова. Тут теж розповідати сенсу, потрібно йти на typatone.com і писати, писати, писати.

Якщо вам сподобалися ці два проекти і цих посилань вже мало, то ось ще парочка від тих же хлопців: lab.johnwai.co.uk/ideogram і jonobr1.github.io/two.js

Johnny Cupcakes
image

Джонні розповідав про те, як у нього вийшло невелике хобі з виготовлення футболок виростити в цілком собі такий бізнес. Всю історію повністю можна прочитати на його сайті.

Джонні акцентує увагу на важливості досвіду від подачі продукту до упаковки.

image

Позиціонує себе він як першу у світі «пекарню футболок». Зрозуміло, з цим пов'язана купа кумедних історій про те, як люди приходили в його магазин, сподіваючись поїсти капкейків, але йшли розчаровані і постили після цього незадоволені відгуки в мережі.

Цікавий підхід з обмеженими серіями — наприклад, серія «Breakfast special», яку можна було придбати тільки в години сніданку. Джонні існувала спеціальна акція з роздачі футболок: протягом 20 хвилин після того, як він викладав оголошення в Инстаграме, будь зловив його отримував футболку.

Mr Bingo
image

Ще один мій фаворит, але тепер в подачі і сміливості продукту. Неймовірно крутий оповідач, сміливий і божевільний рівно настільки, наскільки повинен бути кожен. Коли Містер Бінго збирався запустити кампанію на Кикстартере під назвою Hate Mail (обов'язково оціните градус божевілля за посиланням: www.kickstarter.com/projects/mrbingo/hate-mail-the-definitive-collection)він запитав сам себе: а навіщо знімати нудне відео, яке є у кожної іншої кампанії на Кикстартере? Можна зробити круте, таке, що ніхто не наважився і запам'ятатися! Саме так і народився стьобний реп-кліп, який він зняв разом з друзями:



Ми не повністю подивилися його виступ з поважної причини: мене душив Денис на стенді Adobe Stock.

image

Timothy Goodman
image

Тім розповідав про те, як він побудував свою кар'єру завдяки тому, що він писав звичайним маркером Sharpie і про свої проекти, які повинні були допомогти йому і іншим людям стати людянішою.

Серед того, що він робив, мені найбільше сподобався проект про людські взаємини, 40 Days of Dating. Ось як Тім і його найкраща подруга Джессіка описують експеримент: «Кажуть, що людині потрібно 40 днів, щоб позбутися звички. Тому в спробах вивчити один одного і позбутися страхів Тім і Джессіка пройдуть через всі терни відносин за ці 40 днів. Чи зможуть вони навчитися допомагати один одному? або ж залишаться при своїх звичках? Знищать вони свою дружбу? А може закохаються один в одного?»



«12 видів доброти» — ще один експеримент про спробу за 12 кроків навчитися бути добрішими і уважнішими один до одного.

image

Main titles
Головні титри робили Gavin Strange разом з Merlin Crossingham і Aardman Animations. У титрах з'являється якийсь OFFF dude, що символізує учасників фестивалю. А ще хлопці заморочилися і зробили вінілові фігурки цього самого чувака, але вони дісталися тільки першого ряду.



Наостанок
Сучасної людини важко чимось здивувати — це я бачу і за себе, і за інших людей. Але від магії OFFF я не можу відійти до цих пір. Неймовірне по атмосфері і енергетики захід, яке нормально так дає тобі копняка під зад і каже «А ти чо розслабився-то ваще?». Саме в кінці цього фестивалю, стоячи вночі по коліно в холодному Середземному морі я випробував майже забуте відчуття, коли стає сумно від того, що щось закінчилося.

Не забувайте про те, що ваше майбутнє визначає те, що ви робите у вільний час, шаленійте і робіть свої власні проекти. А ще не зупиняйте і вперед за квитками на наступний OFFF: tickets.offf.ws/events. Воно того варте!

Подяки
Наша поїздка могла взагалі не відбутися, якби не заохочення з боку нашої компанії Acronis. Це неймовірно круто, коли у компанії розуміють цінність таких конференцій, де розповідають не про процеси, методики та інструкції (це теж дуже потрібні заходи!), а наповнюють справжнім натхненням.

Окреме спасибі Юре Вєтрову за те, що влаштував прогулянку довжиною в 14 кварталів до модної датської пивоварні Mikkeller. Саме завдяки тому вечора тепер багато хто знає, що пробувати Chipotle Porter — великий ризик і небезпеку.
Джерело: Хабрахабр

0 коментарів

Тільки зареєстровані та авторизовані користувачі можуть залишати коментарі.